Estreno 02 de Mayo de 2010

Domingos 18hs, Teatro El Bardo, Cochabamba 743
Reservas al 4300-9889

Sinopsis

Una patrulla de escultistas se introduce en la profundidad del bosque en busca del “Centro Sagrado del Gran Jefe” (Fundador del Movimiento). Allí cumplirán con la Misión que les fue encomendada: devolver a su hábitat natural animales que se encuentran en vías de extinción.

En un entorno que ha sido objeto de catástrofes naturales como consecuencia del cambio climático, a este grupo de Aspirantes se le dificultará ser promovido a un grado superior por la estricta Instructora que los conduce. Cumplir con la Ley y la Promesa del Movimiento y subsistir, ya no es un juego de chicos y “hacer el Bien”, ya no lo es tanto.

Ficha técnica:

Dramaturgia: Ana Carina Garber.

Dirección: Carolina Strok.

Actuación:
Águila Negra: Johanna Rua.
Liebre Perdida: Gina Aiello.
Puma Escondido: Carlos Ledrag.

Escenografía:
Magalí Garrido y Nuria Sánchez.

Fotografía
: Diego Mitri.

Hacer el Bien en fotos





El Grupo

Ana Carina Garber:

Se formó como actriz con Beatriz Matar, Carlos Gandolfo, Augusto Fernández, Alberto Ure, Ma. Herminia Avellaneda, Julio Chavez, Susana Rivero, entre otros. Asistió a seminarios de Técnica Strassberg; y de Técnica Morris. Estudió en L.A.M.D.A - Academia de Música y Arte Dramático de Londres (Inglaterra); en Dah Teatar – Centro de Investigación Teatral en Belgrado (Serbia). Como Actriz trabajó en “Palabras que gimen” sobre textos de García Lorca – Dir. M. Camarano. “Saverio, el cruel” de Arlt - Dir. C. Argento. Homenaje a Roberto Arlt – en el Teatro del Pueblo. “Polixena y la cocinerita” de Storni - Dir. L. Ballestrero; Homenaje a Alfonsina Storni de La Casa de la Lectura – G.C.B.A. – y en Teatro IUNA. “A rainbow over Zrmanja” - Dir. S. Spajic. “An alternative guide through Belgrade” - Dir. D. Milosevic - Dramaturgia de creación colectiva multicultural. “Artefactos” y “El club de la serpiente” basadas en la poética de Cortazar –Dir. S. Rivero. “El manchado” de Barchilón – Dir. H. Petit - Teatro por la Identidad- Festival de Teatro de Bragado - Muestra Memoria conmemorando los 30 años desde la última dictadura militar en Argentina. “Así es la vida” de las Llanderas y Malfatti - Dir. O. Bonet. “Terror y miserias del tercer Reich” de Brecht – Dir. B. Matar– Auspiciado por el Fondo Nacional de las Artes, entre otras. En televisión participó en programas de ficción como “Mujeres de nadie”; “Como pan caliente”; “Chiquititas”; “Los machos”; “Grande pa”, etc. Y en cine, en “Evita” de Alan Parker; y en diversos cortometrajes. También se desempeñó como docente y coordinadora en el campo de la gestión cultural. Asistió a talleres literarios y participó como narradora en "Cuentos al oído de Bs. As.” editado por la Secretaría de Cultura de CABA. A partir de 2007 comenzó a estudiar dramaturgia con Ariel Barchilón y se incorporó a Proyecto 3 - 2010.

Carolina Strok:

Inició sus estudios de teatro en el año 1999 en el Instituto Vocacional de Arte. Se egresó en el área de medios audiovisuales en el 2002.
Estudió en el Centro Cultural Ricardo Rojas con Cristian Drut y Andrea Garrote (2004). Continuó su formación con Claudio Quinteros y Fabiana Mozota (2005-2008). Realizó entrenamiento físico con Tamara Kiper (2006-2008). Participó en los seminarios de Diego Cazabat, Marcelo Savignone, Lila Monti, Guillermo Angelelli y Julia Muzcio.
En el año 2007 hizo la asistencia de dirección de “El Romance del Atlántico Sur”, sobre poemas de Paladino. Desde el año 2007 dirige y actúa en la obra de teatro infantil “Natacha da Revancha”, sobre textos de Luis María Pescetti. En el año 2008 actuó en “Ser de paso”, producción colectiva coordinada por Claudio Quinteros y Fabiana Mozota. Realizó publicidades de televisión.

Johanna Rua

Nacida en Buenos Aires el 27 de febrero de 1985, es una joven actriz que lleva más de diez años en la escena off del teatro porteño. Inició su formación actoral en la escuela de Alejandra Boero, Andamio ´90 (1996 - 2003) y luego realizó los talleres de actuación de la escuela Timbre 4, con Claudio Tolcachir (2003-2005). Ahí mismo participó del taller de entrenamiento corporal y vocal para actores dictado por Tamara Kiper (2004 – 2006). En los últimos años realizó talleres de clown con Dario Levin, Lila Monti, Marina Barbera y Claudio Martinez Bel (2007–2010).
Entre sus últimos trabajos como actriz se destacan “Natacha da Revancha” (2008/2009), dirigida por Carolina Strok en el Centro Cultural Adán BuenoAyres y Teatro El Recoveco; “Chau Misterix” (2006/2008) con dirección de Tatiana Santana, estrenada en la Escuela de Arte Dramático, perteneciente al ciclo "Teatro en Clubes" que promovió el gobierno de la ciudad en el año 2007 y participante del Festival Internacional ENTEPOLA 2007 y 2008 en Colombia, Chile y Venezuela y “El Principe azul de Cenicienta” (2006/2007) dirigida por Liliana Barrionuevo en el Paseo La Plaza, Teatro Bauen y Gira por la Pcia de Tucumán.

Gina Aiello:

Comenzó su formación en el Centro Cultural San Martín con Cora Roca (2002). Estudió en el Espacio Teatral El Hormiguero con profesores como Lorena Barutta, Fabiana Mozota e Ignacio Rodríguez de Anca (2003-2004). Continuó sus estudios en El Brio Teatro, con Claudio Quinteros y Fabiana Mozota (2005-2008). Participó en seminarios de entrenamiento corporal y vocal con docentes como Antonio Célico y Guillermo Angelelli (2009). También tomó clases particulares de canto a cargo de Vanina Kratochvil (2005-2008).
Participó en obras como “Ser de Paso” (producción colectiva, año 2008) presentada en el Teatro El Brío, “La Venus de las Pieles” (Dirección: Nayla Pose y Claudio Quinteros, 2007-2010) presentada en El Portón de Sanchez y en el Teatro El Brío, y “Natacha da Revancha” (Dirección: Carolina Strok, 2007-2009) presentada en el Centro Cultural Adán Buenosayres, Espacio Cultural el Puente y Teatro El Recoveco.

Carlos Ledrag:

Inició sus estudios musicales en 1994 estudiando guitarra, más tarde armonía y composición. Sus maestros: Mirta Calvo, Marcelo Zoanni y Ariel Ferreyrola. Su formación actoral comenzó en 1996 con Viviana Longueira y luego con Juan Pablo Pereira. Expresión corporal en el Centro Cultural San Martín con Yamila Stein, Seminario para espacios abiertos no convencionales con Hector Alvarellos, Javier Jiménez, Pablo Roitzad y Daniel Conte. Entrenamiento en teatro físico con Yamil Ostrovsky. Seminarios de Dramaturgia, Ideas en movimiento e Investigación teatral en la Universidad de Palermo (profs: Mauricio Kartun, Alejandra Aristegui, Ricardo Monti, Patricia Zangaro, etc). Seminario “Decir un Shakespeare” dictado por Laura Silva. Su formación vocal comenzó en 2002 con Jorge Gerbaudo, Susana Naidich, Ricardo Suarez, Horacio Aiello y Ricardo Ortale con quien continúa actualmente su formación. También ha hecho repertorio de tango con Oscar Macri.
Se ha desempeñado como actor, director, cantante y guitarrista en diversos espectáculos y eventos. Algunos de sus trabajos teatrales fueron TransAtlántico, Palabras que gimen, Sueño de una noche de verano, La Lección de Anatomía, Lo que me costó el amor de Laura, Magalditango, Hechos de los Apostoles, La Pasión, La Cerradura, El Hombrecito, etc. En cine: Aroma de Violetas (coprotagonico), y distintos cortometrajes universitarios. También ha realizado algunas publicidades para Argentina y el exterior, y bolos en tv.